Zoals je wellicht wel weet, worden de Walt Disney Studios hoogstwaarschijnlijk in 2013 verrijkt met een nieuwe Ratatouille-attractie. De bouw is al begonnen en zelfs de eerste resultaten zijn al voor het publiek zichtbaar en het is zelfs zo dat het Walt Disney Studios Park zelfs een ‘eigen’ stukje Parijs krijgt! In het Toy Story Playland is namelijk nog een extra in- en uitgang in de vorm van een kleine tunnel, namelijk bij de ‘Barrel Of Monkeys’. Wanneer je vanuit het Toy Story Playland erdoorheen loopt, kom je uit in een prachtige Parijse straat met prachtige details van de hoofdstad van Frankrijk en van de Disneyfilm ‘Ratatouille’ die in 2007 in samenwerking met Pixar uitkwam. De Parijse straat leidt je weer terug naar de hoofdingang van het Toy Story Playland, dus waar de gigantische Buzz Lightyear staat. De Parijse straat lijkt wel uit de Franse hoofdstad te komen, want je waant je echt in Parijs! De straat heeft een prachtige vloer waar op de zijkanten mooie bankjes met twee zitvlakken staan. Tussen de bankjes vind je ook nog de kenmerkende Parijse lantaarnpalen, afgewisseld met nu nog jonge boompjes. Prachtige ijzeren hekken bakenen de straat af van het groen.
Over de tunnel is trouwens ook nog het een en ander te vermelden, want Auguste Gusteau, de held van Rémy die ook te zien is in de film, is namelijk boven de opening van de tunnel richting het Toy Story Playland verwerkt. Compleet met de pannen, zoals hij ook in de film te zien is! Enkele weken geleden was Auguste Gusteau nog gewoon te zien. Dit bewijzen foto’s die aan het begin van deze maand op de Engelstalige website ‘DLP.info’ verschenen:
Amper tien dagen nadat deze foto’s op de eerdergenoemde Disneysite opdoken, vond de officiële opening van het Toy Story Playland plaats. Om de nadruk op het Toy Story Playland te richten en niet op de Ratatouille-attractie en Auguste Gusteau, werd het prachtige beeld van de chef-kok verborgen achter een groot blok, dat uit dezelfde steensoort is opgebouwd als het beeld en de rest van de tunnel. Ook een reden hiervoor was dat Disneyland niet te veel van deze uitbreiding van het Walt Disney Studios Park vrij wil geven aan het publiek. De officiële aankondiging voor de Ratatouille-attractie is nog niet gedaan, dus de doorsnee bezoekers van Disneyland Paris vragen zich af wat er gaat gebeuren, terwijl de Fans wel beter weten! Verder lijkt Auguste Gusteau op een Franse politicus en om mogelijke vragen van (Franse) gasten van Disneyland te voorkomen, blijft het beeld van Auguste Gusteau verborgen achter het neppe blok en dat blijft zo tot de Ratatouille-attractie duidelijk maakt dat het Auguste Gusteau is die boven de kleine tunnel is afgebeeld en uitgehouwen in steen.
Alles wat je nu nog van het beeld van Auguste Gusteau kunt zien, zijn de takken en de blaadjes die aan weerskanten van het beeld te zien zijn. Wanneer je de komende tijd dus door de ‘Barrel Of Monkeys’ loopt, richting de Parijse straat en je kijkt bij het verlaten van de tunnel omhoog, dan is dit het beeld dat je ziet:
Verder zijn niet alle details van Ratatouille uit de Parijse straat in het Walt Disney Studios Park verdwenen. Als je namelijk goed kijkt bij de bankjes die in de Parijse straat staan, valt je meteen iets op: Rémy is erop afgebeeld en dit ‘verraadt’ aan de gasten van Disneyland Paris dat er in de toekomst een Ratatouille-attractie gevestigd wordt in het Walt Disney Studios Park. Hieronder kun je al wat foto’s van de Parijse straat zien en je ziet ook Rémy duidelijk op de bank afgebeeld. Op de eerdergenoemde Disneysite verschenen de volgende foto’s van de Parijse straat en van de beeltenis van Rémy op de banken:
Zoals je op de laatste foto hierboven kunt zien, is het een silhouet van Rémy, de hoofdrolspeler van de Disney-Pixarfilm uit 2007. Het afbeelden van een Disney Figuur in silhouet-vorm is niet nieuw, want je ziet nu nog steeds in het Resort lantaarnpalen die uit de beginjaren van het toenmalige Euro Disney dateren. Op die groene lantaarnpalen is Mickey Mouse in ongeveer dezelfde silhouet-stijl als je hierboven kunt zien, afgebeeld, samen met het openingsjaar van Disneyland: 1992. De takken en de blaadjes die je al bij het beeld van Auguste Gusteau zag, zijn ook weer op de banken te zien, dus dit is een terugkerend detail in de straat. Het ziet er allemaal al heel mooi uit en in de komende jaren zal er steeds meer te zien zijn van de Ratatouille-attractie in de Walt Disney Studios. Al dan niet achter blauwe hekken…
Ik heb ook nog wat informatie over de attractie zelf. In de attractie krimpen de gasten van Disneyland, met behulp van heel grote Audio-Animatronics (van onder andere ratten en uitvergrote lichaamsdelen van mensen zoals benen en gezichten) tot het formaat van Rémy en worden ze in de keuken van ‘Gusteau’s', het restaurant van Auguste Gusteau, achternagezeten door de gemene Chef Skinner en de keukenmedewerkers. Ook de 3D-techniek draagt hieraan bij, want de gasten krijgen een 3D-bril waarmee ze zich echt in Rémy kunnen inleven! De attractie bevat overigens scènes van de film, maar deze scènes zullen niet in chronologische volgorde (zoals in de film dus) opgesteld worden. De bezoekers zullen in karretjes zitten die geschikt zijn voor vier personen. Deze karretjes zullen door middel van de zogenaamde ‘LPS’ (‘Local Positioning System’) ‘trackless ride’-technologie gaan rijden. In Tokyo Disneyland wordt deze technologie nu al gebruikt en wel in ‘Pooh’s Hunny Hunt’ en zal ook worden toegepast in Hong Kong Disneyland en wel in de ‘Mystic Point’.
John Lasseter, een van de makers van Disneyfilms zoals ‘Bolt’, heeft zijn toestemming gegeven voor de Ratatouille-attractie en hij ziet de attractie al als de volgende ‘E-Ticket’-attractie (oorspronkelijk voor de 20ste Verjaardag) voor het Walt Disney Studios Park dat gelegen is in het Franse Disney Resort. De attractie zal een uitbreiding van Toon Studio worden en de attractie bevindt zich dus vlakbij het pas geopende Toy Story Playland.
In mei van dit jaar werden er grote kisten in het backstage-gedeelte van de Walt Disney Studios afgeleverd en daar zaten allemaal decorstukken in die gebruikt worden voor de thematisering van de Ratatouille-attractie die trouwens een ‘darkride’ is. De ingang en de wachtrij van de attractie zullen zo aangekleed worden dat de gasten van Disneyland het gevoel krijgen dat ze over de daken van de Parijse huizen lopen! Hiervoor wordt met perspectief gewerkt. De wachtrij zal tevens één uur en 15 minuten ‘lang’ worden. Dit is langer dan bij ‘Crush’s Coaster’ die je in Toon Studio vindt, want daar kan de wachtrij 45 minuten bezoekers aan.
Verder vind je de Ratatouille-attractie straks in een toepasselijke Parijse setting, waarvan nu dus al het een en ander te zien is in het Walt Disney Studios Park. De straat met de klinkers, de lantaarnpalen en de banken is pas het begin van de thematisering van het gebied, want er zal ook een pleintje komen. Op dat pleintje zullen enkele winkeltjes komen, maar het is niet bekend of deze groot zijn. Het zou leuk zijn als er een Restaurant in deze setting gebouwd zou worden, maar dit is nog niet bevestigd en is dus nog een wens.
Het gloednieuwe gebouw waarin de attractie gevestigd gaat worden, zou in het kleine bos bij de set van Pearl Harbor die in de ‘Studio Tram Tour Behind The Magic’ te zien was, verrijzen en het gebouw zou net zo groot worden als het gebouw waarin ‘Pirates Of The Caribbean’ in Adventureland, in het Disneyland Park gevestigd is…
De opening van de Ratatouille-attractie staat gepland voor de 20ste Verjaardag van Disneyland Paris in 2012-2013. Het Walt Disney Studios Park bestaat in 2012 al 10 jaar. Waarschijnlijk zullen de Ratatouille-attractie en het bijbehorende gebied niet aan het begin van de viering van de 20ste Verjaardag van het Franse Disney Resort openen, vandaar wordt alles waarschijnlijk pas geopend in 2013 (op zijn laatst). Dat is dus nog best ver weg… De reden hiervoor is dat de 20ste Verjaardag van het Resort waarschijnlijk ook 2 jaar zal duren, net als het geval was bij de 15de Verjaardag. Het is over het algemeen zo dat het boekjaar in september afloopt en dat de betaling van de nieuwe attractie pas begint wanneer de nieuwe attractie de deuren heeft geopend. Op deze manier kan er $150 miljoen in het boekjaar 2013 geschoven worden. Hierdoor blijft weer geld over voor andere investeringen voor het Resort.
Bron: DLPinfo & The Magic of Disneyland Resort Paris
The Walt Disney Studios heeft bekend gemaakt dat Toy Story 3 dit weekend de grens van $1 miljard aan wereldwijde Box Office opbrengst gaat passeren. De laatste animatiefilm van Pixar voegt zich bij zes andere films die al eerder deze grens passeerden.
1. Avatar (2009) – $2.740,4 miljoen
2. Titanic (1997) – $1.843,2 miljoen
3. The Lord of the Rings: The Return of the King (2003) – $1.119,1 miljoen
4. Pirates of the Caribbean: Dead Man’s Chest (2006) – $1.066,2 miljoen
5. Alice in Wonderland (2010) – $1.024,3 miljoen
6. The Dark Knight (2009) – $1.001,9 miljoen
De opbrengst van de derde Toy Story zorgt ervoor dat het ook de succesvolste animatiefilm is aller tijden (inflatie niet meegerekend). Tot voor kort droeg Dreamworks Shrek 2 deze titel. Tevens voegt Pixar succesfilm zich bij twee andere Disney films, Alice in Wonderland (ook uit 2010!) en het tweede deel van Pirates of the Caribbean (2006).
Rich Ross, de grote baas van The Walt Disney Studios reageert: “It’s been an incredible year as we saw the Pixar team bring Buzz and Woody back to the big screen and watched Tim Burton’s vision for Alice in Wonderland take the world by storm. These box office triumphs prove that creative storytelling brought to life by imaginative, inspired and talented professionals is something audiences respond to the world over.”
Bron: Film Totaal
In oktober 2008 opende de eerste school. Nu bestiert Disney al tien scholen in Shanghai en vijf in Peking.
De kinderen krijgen Engelse les, ondersteund door grote videomonitors. Uiteraard vliegen de eenden, muizen en andere iconen van Disney over de schermen.
Het lesgeld is 1800 dollar per jaar, een enorme som in China. Maar omdat de meeste ouders slechts één kind hebben, zijn ze bereid fors te investeren in hun oogappel. Bovenstaan staat onderwijs in China in hoog aanzien.
Miljardenmarkt
Volgens de baas van Disney’s Chinese onderwijspoot, Andrew Sugerman gaan de taalscholen groot effect hebben op de inkomsten van Disney, noteert het Britse weekblad The Economist. Het concern wil het aantal leerlingen elk jaar verdubbelen de komende jaren. Slechts het gebrek aan goede leraren limiteert de expansie.
De markt zou nu al meerdere miljarden aan potentieel hebben.
Disney heeft zwaar geïnvesteerd in het project, met veel leermiddelen en liedjes, die allemaal langs de Chinese censors moesten. Bovendien zijn de afbeeldingen wel degelijk aangepast aan China: rijst bijvoorbeeld ligt niet op een bord, maar in een kom.
Voordeel van de formule is, is dat hij niet eenvoudig te kopiëren is. Er is immers maar één Disney. En goed onderwijs geven is niet eenvoudig.
Bijkomend effect: de kindertjes krijgen Disney zo’n beetje met de paplepel ingegoten. Disney’s films en pretparken zullen daar wel bij gaan varen.
Bron: z24.nl
De Annie Awards, waar jaarlijks de eervolle prijzen voor de beste animaties worden uitgereikt, verliezen een grote deelnemer. De vermeende valsspelerij van DreamWorks en de onwil van de organisatie om daar iets aan te veranderen, zorgt ervoor dat de verzuurde relatie met Disney/Pixar tot een einde komt.
De controverse is niet nieuw. Al enkele jaren komt er uit het kamp van Disney wat gemopper over de werkwijze van de organisatie. Vooral toen in 2008 Kung Fu Panda – tot ieders verrassing? – de andere kaskraker Wall-E had verslagen in zowat elke categorie van het prijzenfestijn. Vorig jaar haalde Up ‘slechts’ twee prijzen binnen (al was een daarvan wel de belangrijkste, namelijk die van Beste Animatiefilm). De onenigheid tussen Disney/Pixar en de organisatie is vooral in twee punten samen te vatten:
Een eerste heikel punt is de laagdrempeligheid. Iedereen kan lid worden van de ASIFA (International Animated Film Society). In ruil voor een beetje geld kan iedereen dus een stem uitbrengen, iets wat bijvoorbeeld bij de Oscars niet zo is. De regels hiervoor werden later iets aangepast, waarbij studenten en non-professionals niet langer voor individuele categorieën mochten stemmen (maar wel nog steeds voor de Beste Animatiefilm).
Het tweede en misschien nog pijnlijkere punt is dat iedereen die voor DreamWorks Animation aan de slag gaat, meteen een ASIFA-lidkaart (en dus ook een stem) krijgt van de animatiestudio. Dat zou volgens Disney/Pixar voor een oneerlijke concurrentie zorgen bij de Annie Awards, omdat DreamWorks meer animators heeft.
(Uit het andere kamp klinkt het dat Disney dan maar niet al zijn animators had moeten ontslagen – touché.)
Ed Catmull, directeur van Walt Disney Animation Studios en Pixar Animation Studios, vertelde het volgende aan Variety: “Na meer dan een jaar discussiëren met ASIFA, hebben we jammer genoeg besloten om ons terug te trekken en niet langer deel te nemen aan de jaarlijkse Annie Awards. We vinden dat er een probleem is met de manier waarop er bij de Annies beoordeeld wordt, en hebben samen met de organisatie naar een oplossing gezocht. Hoewel er enkele kleine wijzigingen zijn aangebracht, liet de organisatie ons weten dat er verder geen gehoor wordt gegeven aan onze ongerustheid.”
Met die woorden maakt Disney/Pixar (definitief?) een einde aan de meer dan veertig jaar lange samenwerking met de Annies (die ze voor het eerst sponsorden sinds de oprichting ervan in 1972). Toy Story 3 en de nog te verschijnen Tangled (Rapunzel) zullen dus niet worden ingediend voor de volgende Annie Awards. Dat weerhoudt de films er echter niet van om nog steeds in de prijzen te vallen, laat de organisatie van de Annies weten. In een e-mail aan alle animators van Disney en Pixar schreef Catmull dat ze als individuele artiesten wel nog steeds zelf hun werk mogen indienen voor een Annie Award.
Rivaliteit tussen Disney/Pixar en DreamWorks zal er altijd zijn, maar deze reactie getuigt volgens mij van weinig sportiviteit. Ik geloof niet dat Kung Fu Panda alleen maar kon winnen omdat er zogezegd enkel mensen van DreamWorks op de film hebben gestemd. Misschien hadden de ASIFA-leden dat jaar wel gewoon meer zin in een komische dan een ontroerende animatiefilm? Bovendien heeft Disney/Pixar de voorbije jaren – ondanks de vermeende valsspelerij – wel zes van de tien prijzen voor de Beste Animatiefilm gewonnen.
Wat denken jullie? Is dit een correcte beslissing van Disney/Pixar of lijkt dit hele gedoe meer op de reactie van een slechte verliezer?
Winnaars Annie voor Beste Animatiefilm van 2009 tot 1999:
Up, Kung Fu Panda, Ratatouille, Cars, Wallace & Gromit: The Curse of the Were-Rabbit, The Incredibles, Finding Nemo, Spirited Away, Shrek, Toy Story 2, The Iron Giant
Bron: Animatie Blog
